Adrian Herrera-Escobar, DMA，是pp电子极速糖果音乐助理教授. 在他30多年的职业生涯中, 他有机会与哥伦比亚大学的不同爵士乐和当代音乐课程联系在一起. 他的职责包括教授爵士乐和当代即兴演奏等课程, small combos, and big band ensembles, Jazz and Popular keyboard, Jazz History, Western Music Theory, Jazz Theory, and Jazz Piano. 他在爵士乐和当代音乐项目的协调和评估方面与音乐部门有着丰富的合作经验.
In the field of performance, 他曾与许多哥伦比亚和国际艺术家合作，如罗纳德·卡特, Antonio Hart, Mark Gross, David Bennet, Joel Spencer, Chip Mc Neill, Larry Gray, Tito Carrillo, Jim Pisano, Bobbie Shew, Dave Pietro, among others. 他曾在哥伦比亚和美国的许多爵士音乐节上演出, 包括在2007年爵士公园的框架下在Jorge Eliecer剧院Gaitán举行的音乐会, 2009 and 2013 festival, Sevilla 2008, 胡里奥·马里奥·圣多明各剧院2011, Fernando Sor School 2011, 2012 and 2013, 艾德里安·埃雷拉五重奏芝加哥演唱会(2016). 这些音乐会在美国和哥伦比亚与众多的录音会议和果酱会议交替进行. 最近，他被选为2019年卡塔赫纳国际爵士音乐节最佳组合(阿德里安·埃雷拉爵士五重奏组)和最佳编曲(El Mejoral)的获奖者。.
埃斯科瓦尔认为，教学是最神奇的艺术形式之一，它不仅包括向学生传递信息的简单过程，还包括识别有价值的经验的能力，这些经验可以让你参与到自己的学习实践中. 他承认自己是个学生, 鼓励他的学生理解和尊重人类创造的大量知识.
教授不同的爵士课程是一次奇妙的经历，也是一次难得的实践他的哲学的机会. 他认为，学习爵士词汇的关键之一是动机. For that purpose, 他利用在学术环境和个人经历中学到的不同工具，将它们带到课堂上，解释音乐的工具，如交流, subdivision, 爵士即兴演奏和爵士理论.
他的学生培养了一种批判性思维，使他们能够表达自己的观点，从而产生一系列有趣的想法，他们可以与同龄人分享. 认识差异也是他哲学的重要组成部分，因为这使他能够了解学生之间不同的节奏和学习过程，并鼓励他对方法和教学风格进行研究.
他的文化背景与我的交际教学法相结合, sense of humor, use of technologies, 教授学习途径可以让学生获得音乐技能，使他们能够发展
a critical mind. 这提高了他们在爵士乐语言中解决与简单音乐发展相关的大量问题的能力.
Adrian Herrera-Escobar's Curriculum Vitae